BIO

FILMS
  • « La Fée Alice », ciné-concert (40′), premiers courts-métrages d’Alice GUY (2020-2024)
  • « Zona franca », documentaire (100′) de Georgi Lazarevski (sortie en salles 2017)
  • « Lisières », fiction (13′) d’Ana Vivas (2015)
  • « Tandem », documentaire (50′) de Christian Sonderegger et Aïdan Obrist (2015)
  • « Sur le fil », documentaire (16′) de Ludovic Virot (2015)
  • « L’adieu d’une étoile », documentaire (52′) de Ludovic Virot (France 3 Corse, 2014)
  • « Joyeux anniversaire », fiction (10′) d’Isabelle Gerbaud (2014)
  • « Marietta », documentaire (15’) de Valérie Winckler (2013)
  • « Le sens de l’âge » (ou « Le bonheur de vieillir »), documentaire (80’) de Ludovic Virot (sortie en salles 2011, ARTE 2014)
  • « Visit Paris », 17 vidéos à contenu multimédia géolocalisé pour l’iPhone, réalisation Géodio (2009)
  • « Yorick, là-bas », fiction (10’) d’Alexandre Donot (2009)
  • « Millefeuille « , fiction (14’) de Christian Sonderegger (2008)
  • « Le jardin de Jad », documentaire (60’) de Georgi Lazarevski (ARTE, 2008)
  • « The one that gone away », fiction (10’) d’Alexandre Donot (2008)
  • « Do In pratique », méthode de shiatsu (110’)  par Christine Breton (2007)
  • « Chien écrasé », fiction (10’) d’Alessandro Gazzara (2007)
  • « Des terres minées », fiction (60’) de Julien Sicard (2006)
  • 10 court-métrages documentaires  pour le BIOSCOPE (parc à thèmes en Alsace), réalisation Christian Sonderegger (2006)
  • « Etrange impression », fiction (3’) de Bertrand Amice (2006)
  • « Rachel », fiction (15’) de Frédéric Mermoud (2006)
  • « La bouillabaisse », documentaire (18’) de Joachim Lombard (2006)
  • « Mange ta banane », fiction (3′) de Jeanne Biras (2005)
  • « Bhaï-Bhaï », fiction (20’) d’Olivier Klein, Lutin de la Meilleure Musique (2005)
  • « Apnée », fiction (4′) de Claude Chabot (2005)
  • « Plus loin que le bleu du ciel », documentaire (52′) de Valérie Winckler (ARTE, 2005)
  • « Entre les deux, la vie », documentaire (52′) de Valérie Winckler (ARTE, 2005)
  • « La ruée vers l’air », émission France 2, réalisation Marieke Aucante (2004)
  • « Danse de mains », spot publicitaire pour la Loterie Suisse Romande, réalisation Frédéric Mermoud (2004)
  • « Die Nacht / La nuit », émission de l’Atelier de recherche d’ARTE, réalisation Conce Codina (2003)
  • « La ville limite en corps », documentaire-fiction (11’) de Lila Derridj et Marine Semichon (2003)
  • « Courant d’air », fiction (11’) d’Isabelle Gerbaud (2003)
  • « La réalité virtuelle », documentaires (4 x 26’) d’Axel Nilsson (2002)
  • « Sandra et le requin inconnu », documentaire (52’) de Marie-Hélène Baconnet (Canal +, 2002)
  • « Elle avait… », fiction (10′) de Nicole Roux (2002)
  • « La vie secrète de Tifoune la fouine », documentaire (52’) de Marie-Hélène Baconnet (France 2, 2001)
  • « Le roman de Goupil le renard », documentaire (52’) de Marie-Hélène Baconnet (France 2, 2001)
  • « Indécence », fiction (20’) de Christian Sonderegger (2001)

THEATRE
  • « Bobines », abécédaire des enfants du monde, d’Isabelle Gouzou et Stéphane Scott (2021-24)
  • « Le dossier Jouveau » de Viviane Point, mise en scène Taïdir Ouazine (Avignon 2019)
  • « é O » d’Isabelle Gouzou et Stéphane Scott, Complicité Laure-Marie Legay (2016-23)
  • « Sous l’armure » de Catherine Anne, mise en scène Christian Duchange (2016-18)
  • « L’enfant étranger » d’après le conte d’E.T.A. Hoffmann, mise en scène Raymond Mitaine (2013-14)
  • « Monsieur Jourdain » d’après « Le bourgeois gentilhomme » de Molière, mise en scène Cécile Cotté (2013)
  • « Les dix mots préférés d’Albert Camus », mise en scène Cécile Cotté (2012-13)
  • « Les bonnes » de Jean Genet, mise en scène Sylvie Busnel (Théâtre de l’Atelier, Paris 2011)
  • « Haïti, un tableau vivant », d’après plusieurs auteurs haïtiens, mise en scène Cécile Cotté (2011-12)
  • « L’œil qui voit », cabaret cubisto-dada, mise en scène Cécile Cotté (Paris et New-York 2010-11)
  • « La Musica Deuxième » de Marguerite Duras, mise en scène Véronique Mounib (2010)
  • « Parade funèbre », d’après l’œuvre de Jean Genet, mise en scène Cécile Cotté (Paris et New-York 2009-10)
  • « Requiem pour Ionesco », d’après « Le roi se meurt » et « L’impromptu de l’Alma » d’Eugène Ionesco, mise en scène Cécile Cotté (Paris et New-York 2008-2009)
  • « Simone de Beauvoir », d’après ses mémoires, mise en scène Cécile Cotté (Paris et New-York 2007-08)
  • « Purgatoire » d’après Samuel Beckett, mise en scène Cécile Cotté (Paris et New-York 2006-07)
  • « L’autobus » de Stanislas Stratiev, mise en scène Laurence Renn (Avignon 2007, Paris 2018)
  • « Les règles du savoir-vivre dans la société moderne » de Jean-Luc Lagarce, mise en scène Véronique Mounib (2000)
  • « Corps et voix, paroles rhizome » de Koulsy Lamko, mise en scène Cécile Cotté (Rwanda, France et Allemagne 2000-01)
  • « Théorie de la démarche » d’après Honoré de Balzac, mise en scène Cécile Cotté (1999-2000)
  • « Les Litanies romantiques » d’Honoré de Balzac, mise en scène Cécile Cotté (1999-2000)
  • « Ceux qui s’ennuient le dimanche après-midi » d’après Jacques Prévert, mise en scène Bernard Havette (1998-2001)
  • « Conversations avec l’espadrille » d’après Mauricio Rosencof, mise en scène Guy Lavigerie (1997-99)
  • « Marie de Magdala » d’après Jacqueline Kelen, mise en scène Véronique Mounib (1996-98)
  • « Je rêve mais peut-être que non » de Luigi Pirandello, mise en scène Grégoire Ingold (1996)
  • « Othello » de William Shakespeare, mise en scène Mahmoud Shahali (1996)
  • « La guerre promise » de Miguel Delibes, mise en scène Oscar Sisto (1994)
  • « Le roi et le grand-père » de Clémentine Yelnik, mise en scène Clélia Pirès (1993)
  • « Mémoire de la terre », d’après G. Garcia Marquez, mise en scène Tsunenori Yanagawa (1992)
  • « Baku, mangeur de rêves » de et mise en scène Yuji (France et tournée au Japon 1992-94)

DANSE
  • « Le mensonge », danse contemporaine jeune public, chorégraphie Catherine Dreyfus (2021-24)
  • « Frusques », danse contemporaine jeune public, chorégraphie Catherine Dreyfus (2017-19)
  • « Miravella », danse contemporaine jeune public, chorégraphie Catherine Dreyfus (2014-17)
  • « La montagne de l’âme » d’après Gao Xinjiang (Prix Nobel de littérature 2000), chorégraphie Marjolaine Louveau (Café de la Danse 2014)
  • « Et si j’étais moi ? », danse contemporaine jeune public, chorégraphie Catherine Dreyfus (2010-19)
  • « Acte d’art, oeuvre de guérison » avec Yuki Unemoto (1992)
  • « Rêve, quiétude dans la lumière » solo de Kunio Matsumura (1992)

CIRQUE

CRÉATIONS SONORES
  • « Certaines n’avaient jamais vu la mer », lecture musicale (2019)
  • « Après la mer » , lecture musicale autour des poétesses du Maghreb et du Moyen-Orient (2018-19)
  • « Premières demeures » avec le plasticien Erik Nussbicker (2014-15)
  • « Bestiola » lecture-spectacle sonore, musicale et picturale d’après les Souvenirs entomologiques de Jean-Henri Fabre (2013-15)
  • « Le puits », de Jean-Luc Raharimanana (New York University 2012)
  • « Song of Songs », performance multimédia dirigée par Sylvie Busnel (PS1-MoMA, New York, 2009)
  • « Gambara », fantaisie pour piano préparé, voix et métronome d’après l’œuvre éponyme d’Honoré de Balzac (Bibliothèque de l’Arsenal, Paris 1999)

WEB
  • « Port-Rhu » (parcours sonore / application pour ipad) pour la ville de Douarnenez, réalisation Le Hub (2012)
  • Ludiwalk (parcours sonore / application pour l’iphone) pour le parvis de La Défense, réalisation Le Hub (2011)
  • Ludigo (parcours sonore) pour la ville d’Enghien-les-Bains, réalisation Le Hub (2008)
  • Le Père Noël 2006, La Poste
  • « Partir »,  de Tahar Ben Jelloun (Editions Gallimard, 2006)
  • Site internet pour le 150ème anniversaire de la naissance d’Arthur Rimbaud commandité par la ville de Charleville-Mézières, réalisation Watoo (2004)

RADIO
  • Spot publicitaire « La fraternité, Grande Cause Nationale 2004 », diverses radios nationales (2004)
  • « Ecoutez, les anges passent », France Inter (2004)
  • Générique de l’émission « Les chemins de la connaissance », France Culture (1994-97)

CD
  • « Etudes pour piano préparé » (2005)
  • « Haïku », 65 fragments musicaux (2004)
  • piano et percussions sur l’album de Dominique Dalmasso « Loin des villes » (2004)
  • direction musicale de l’album de Florida Uwera « urukundo », chants du Rwanda (2001)
  • direction musicale de l’album de Koulsy Lamko « bir ki mbo, hommage à Thomas Sankara » (1997)
  • « mater » (1994)

CHANSON
  • « Léo de Hurlevent » chansons de Léo Ferré par Alain Meilland (2012-14)
  • Musiques pour France Léa (1988-89)
  • « Mokhtar… », mise en scène Oscar Sisto (Théâtre du Splendid, Paris 1991)
  • « Le fou chanté », chansons de Charles Trenet (1989)
  • Printemps de Bourges (1987)

DIVERS
  • Collaboration avec David Schmit, Isa Armand, Loubaba Lasri, sur des ateliers Yoga du son (depuis 2015)
  • Workshops à l’école d’architecture et de design ESAM DESIGN, Paris (depuis 2019)
  • Ateliers d’éveil musical pour les tout-petits et ateliers de médiation en réussite éducative, Compagnie Histoires de Sons (depuis 2015)
  • Intervenant à New York University pour la création de spectacles de théâtre musical mis en scène par Cécile Cotté (composition de musiques originales et direction des acteurs-chanteurs), 2007-13.
  • Intervenant à l’Université Américaine à Paris « Columbia » pour un cours sur  la musique de film (A bout de souffle de J.L. Godard et Les quatre cents coups de F. Truffaut), 2004-05.
  • Ecriture des paroles et de la musique d’un « Abécédaire des animaux du monde » dans le cadre d’un projet pédagogique dans une école Montessori à Paris, 2003.
  • Stage au Centre Universitaire des Arts de Butare, Université Nationale du Rwanda, 2000.
  • Ateliers de pratiques artistiques en milieu scolaire, Maison du Geste et de l’Image, 1995-98.
  • Direction musicale de deux spectacles mis en scène par Clélia Pirès à l’Institut de Rééducation Psychothérapique d’Etrepagny, 1994-95.
© Stéphane Scott, 2014